Olá pessoal! Tudo bem com vocês? Espero que todos estejam bem, se cuidando e em casa.
Na nossa aula de hoje vamos apreciar outras maneiras de fazer música com objetos diversos. Pra isso, veremos dois vídeos do grupo musical Stomp, que utilizam diversos objetos e materiais em suas performances musicais. Vamos lá?
Agora vamos aprender a reutilizar materiais recicláveis para construir nossos próprios instrumentos musicais. Tente fazer pelo menos um desses. Caso não tenha algum material o instrumento pode ser adaptado.
Olá pessoal! Na aula de hoje vamos colocar em prática os ritmos com as figuras de som que aprendemos até agora e corrigir o nosso ditado rítmico da última aula.
Na primeira atividade vamos usar as palmas para acompanhar a música “O amor é o segredo” do cantor Vitor Kley.
OBS: Quando aparecer a figura da mínima (se você não se lembra, volte ao quadro da aula anterior) vamos segurar a palma fechada durante dois tempos.
Como vamos fazer essa atividade?
Abaixo, vocês verão um link no Youtube com a música e uma foto com as sequências rítmicas. Só começaremos com a palma quando o cantor começar a cantar [ouçam a música algumas vezes antes de começar a atividade!], ao final de todas as frases rítmicas, voltaremos para o início. Lembrando mais uma vez que só tocaremos quando começar a estrofe cantada.
Sintam o pulso da música antes de começar as palmas. Preparados?
Ainda essa semana postarei um vídeo realizando essa atividade, então poderemos fazer juntos! Mas primeiro gostaria que vocês tentassem tocar sozinhos.
Vocês também podem tentar fazer essa sequência com outras músicas conhecidas de vocês! Comente aqui em baixo se der certo 🙂
Como vimos nas nossas últimas aulas em sala, a música para existir precisa de um dos três elementos a seguir: melodia, ritmo e harmonia. Esses elementos podem ser encontrados juntos numa mesma música ou não. Vamos revisar qual a característica de cada um. Quem ainda não tem esses elementos fixados no caderno deverá copiar esse pequeno trecho abaixo.
Melodia é uma sequência de notas musicais. Com uma sucessão de sons ritmados, que organizados proporcionam um sentido musical para quem está escutando. Através da melodia, podemos reconhecer as músicas com um simples assovio.
Harmonia é quando dois ou mais sons são reproduzidos simultaneamente, produzindo um acorde, que são chamados de harmonia.
Ritmo é que vai ditar o tempo musical e estilo da música. Através da duração de cada som é possível dar ritmo para a música. A acentuação se destaca neste elemento, ela faz marcação regular entre a sucessão de sons fortes e fracos, dividido em porções de valor chamadas compassos que estudaremos mais para frente.
Assista abaixo um vídeo explicativo sobre esse tema:
Muito bem, você já aprendeu quais são os três elementos da música. Agora, vamos relembrar algumas figuras de som e silêncio que constroem o ritmo:
Agora, ouça os exemplos de frases musicais utilizando essas notas. Perceba o pulso marcando o tempo para ajudar na contagem dos valores: (para ouvir o áudio clique no link abaixo das figuras)
Agora vamos praticar! Abaixo temos dois áudios que vocês irão ouvir e escrever no caderno a frase musical usando as figuras de som ou de silêncio (esse exercício é igual ao ditado rítmico que fazemos em sala) . Preste atenção no pulso antes das notas!
Olá pessoal! Na aula de hoje vamos aprender a cantar um pout pourri de Cirandas. Curioso para descobrir o que é um pout pourri? Copie a letra abaixo e acompanhe o vídeo!
Pout pourri – Ciranda
Minha ciranda não é minha só
Ela é de todos nós
Ela é de todos nós
A melodia principal quem guia
É a primeira voz
É a primeira voz
Pra se dançar ciranda
Juntamos mão com mão
Formando uma roda
Cantando uma canção
Minha ciranda não é minha só
Ela é de todos nós
Ela é de todos nós
A melodia principal quem guia
É a primeira voz
É a primeira voz
Mandei fazer uma casa de farinha
Bem maneirinha que o vento possa levar
Oi passa sol, oi passa chuva, oi passa vento
Só não passa o movimento do cirandeiro a rodar (2x)
Olá pessoal! Na aula de hoje nós vamos aprender a levada do samba na percussão corporal e conhecer instrumentos não-convencionais utilizados numa roda de samba. Para isso, eu preparei um vídeo pra vocês onde, ao final, vamos cantar a letra da música abaixo. Vamos começar?
Canta Canta, Minha Gente Martinho da Vila
Canta Canta, minha gente. Deixa a tristeza pra lá. Canta forte, canta alto, Que a vida vai melhorar. Que a vida vai melhorar. Que a vida vai melhorar. Que a vida vai melhorar. Que a vida vai melhorar.
Cantem o samba de roda, O samba-canção e o samba rasgado. Cantem o samba de breque, O samba moderno e o samba quadrado.
Cantem ciranda, o frevo, O côco, maxixe, baião e xaxado, Mas não cantem essa moça bonita, Porque ela está com o marido do lado.
Canta Canta, minha gente. Deixa a tristeza pra lá. Canta forte, canta alto, Que a vida vai melhorar. Que a vida vai melhorar. Que a vida vai melhorar. Mas a vida vai melhorar. A vida vai melhorar.
Quem canta seus males espanta Lá em cima do morro Ou sambando no asfalto. Eu canto o samba-enredo, Um sambinha lento e um partido alto.
Há muito tempo não ouço O tal do samba sincopado. Só não dá pra cantar mesmo É vendo o sol nascer quadrado.
Canta Canta, minha gente. Deixa a tristeza pra lá. Canta forte, canta alto, Que a vida vai melhorar.
Que a vida vai melhorar. Que a vida vai melhorar. Mas eu disse: Que vai melhorar. Que a vida vai melhorar. Ora se vai melhorar. Que a vida vai melhorar. Mas será que vai melhorar? Que a vida vai melhorar. Eu já vou é me mandar. Que a vida vai melhorar. Que a vida vai melhorar.
Na aula de hoje vamos conhecer um pouco da origem do gênero musical Rock! Vamos lá?
O rock ‘n’ roll é um gênero musical que teve origem nos Estados Unidos (EUA) a partir dos anos 1950, popularizando-se por todo o mundo. Mais do que um estilo musical com ritmo contagiante, é conhecido por ter um apelo comportamental e visual cheio de irreverência e atitude.
Geralmente, as bandas de rock são formadas por um vocalista, um baixista, um baterista e um ou dois guitarristas. Alguns grupos podem usar teclado ou percussão, dependendo do estilo, mas a guitarra elétrica é, desde os primórdios, a marca registrada.
Os nomes mais conhecidos do rock nasceram nos EUA e na Inglaterra. O gênero musical tem diversas divisões, entre as quais Rock Clássico, Hard Rock, Heavy Metal, Indie Rock, Glam Rock, Punk Rock, Grunge, Rock Progressivo e Country Rock.
Embora exista desde os anos 1950, o rock teve seu auge nas décadas de 1970 e, especialmente, 1980, quando nasceram as principais bandas do gênero, as quais passaram a atrair multidões durante shows em estádios e festivais.
Desde os anos 2000, o estilo musical tem perdido espaço para o hip hop, pop, entre outros. Contudo, quem aprecia o rock se mantém fiel, continuando a lotar os shows. No Brasil, a maioria dos espetáculos atrai muitos fãs e espectadores.
Agora vamos ver e ouvir alguns dos artistas e bandas que mais se destacaram desde os anos 50 para o sucesso desse gênero:
Década de 50 – o estilo musical tornou-se mais popular por meio das apresentações de Elvis Presley, considerado por muitos o “rei do rock”. O cantor prezava não só pela imagem como pelos passos de dança, vistos como inovadores à época.
Década de 60- Apareceram alguns dos artistas e bandas de rock mais clássicos e que ajudaram a difundir o estilo musical pelo mundo. Entre eles, podemos citar The Doors, Jimi Hendrix, Janis Joplin, Bob Dylan e Velvet Underground. Porém, uma banda inglesa chamada The Beatles marcaram essa década:
Década de 70 – Várias bandas de rock de renome e que existem até hoje nasceram nessa década. Duas das principais são as inglesas Led Zeppelin, lembrada como a precursora do hard rock e do heavy metal, e Black Sabbath, tida como a tradução exata do heavy metal. Também nos anos 70 popularizou-se o chamado rock de arena, com bandas capazes de lotar estádios, tais como Queen, Kiss, Aerosmith, Scorpions e AC/DC.
Anos 80 – Os anos 80 ficaram famosos pelas vestimentas ousadas e coloridas, com maquiagens e penteados considerados extravagantes por alguns. Surgiram inúmeras bandas, em especial de hard rock, que tinham muito apelo visual, como Guns N’ Roses, Poison, Motley Crue, Bon Jovi e Def Leppard.
No Brasil, grupos de muito sucesso, a maioria em atividade até hoje, foram Legião Urbana, Barão Vermelho, Capital Inicial, Paralamas do Sucesso, Titãs, RPM, Plebe Rude, entre outros.
Década de 90 – O heavy metal e o hard rock ficaram à margem nessa década, uma vez que o grunge foi o estilo musical que imperou, tendo como maiores representantes grupos de Seattle (EUA): Nirvana, Alice in Chains e Pearl Jam. No final década de 1990, floresceu o new metal, com grupos como Korn, Slipknot, Linkin Park etc. O funk pop foi bem representado por The Offspring e Green Day, por exemplo. Outro que teve carreira de muito êxito foi Marylin Manson.
Aqui no Brasil, algumas bandas misturavam rock com músicas nordestinas ou humor, como Mamonas Assassinas e Raimundos. Também nasceram nessa década e têm destaque até hoje grupos como os mineiros Skank e Jota Quest.
Anos 2000 – Essa década foi o auge do indie rock, com bandas como The Strokes, Artic Monkeys e Franz Ferdinand. Também tomaram forma grupos de vários estilos de rock, como Evanescence, Muse, Queens of the Stone Age, System of a Down e The Killers.
Ainda nessa década, popularizou-se o estilo de rock emo, tendo como representantes bandas como 30 Seconds to Mars e My Chemical Romance.
Coldplay e Foo Fighters são grupos que começaram a ter sucesso nos anos 2000 e até hoje levam multidões aos shows.
O Brasil foi representado nessa década por bandas como CPM 22, Detonautas, O Rappa, a cantora Pitty, entre muitos outros.
Depois de conhecer algumas vertentes do Rock, você se identificou com algum deles ou com alguma banda em específico?
Conhece outros artistas e bandas para compartilhar com os colegas?
O que mais te chamou a atenção nesse estilo musical?
Na aula de hoje vamos conhecer um pouco da história do Samba! Vamos lá?
Samba é uma dança e um gênero musical considerado um dos elementos mais representativos da cultura popular brasileira existente em várias partes do país. Dependendo do tipo de samba, a música é feita com o violão ou cavaquinho, acompanhado de instrumentos de percussão (atabaque, berimbau, chocalho e pandeiro).
O samba foi introduzido no Brasil no período colonial pelos escravos africanos, sendo portanto, um estilo que provém da fusão entre as culturas africana e brasileira. Inicialmente, as festas de danças dos negros escravos na Bahia eram chamadas de “samba”. A manifestação durante muito tempo foi considerada um estilo de música e dança criminalizado e visto com preconceito devido às suas origens negras.
Em 1916 foi gravado no Brasil o primeiro samba com o título de “Pelo telefone”, com letra de Mauro de Almeida e Donga. Há controvérsias sobre a origem da palavra “samba”, mas estudiosos acreditam que advém do termo africano “semba”, que significa “umbigada”.
Atualmente, o samba acolhe uma infinidade de instrumentos musicais. No entanto, a marca registrada deste ritmo é o uso da percussão. Sendo assim, até uma caixinha de fósforo pode ser utilizada para fazer samba.
Inicialmente, se utilizavam as palmas, os atabaques e qualquer tambor disponível. Vejamos alguns dos instrumentos que não podem faltar para fazer uma batucada.
Cavaquinho
Pandeiro
Tamborim
Reco-reco
Violão
Atabaque
Cuíca
Agogô
Flauta transversa
Voz
Alguns tipos de samba conhecidos são:
Samba de roda
Samba enredo
Samba canção
No vídeo a seguir vamos ouvir a música “Pelo telefone” cantada na voz de Martinho da Vila:
Quais instrumentos musicais você consegue identificar nessa música? Anote alguns deles no seu caderno. A seguir, vamos ver um vídeo que mostra alguns instrumentos de percussão tocados em uma roda de samba:
Agora, volte no vídeo de Martinho da Vila, e tente acompanhar a música com palmas no ritmo do Samba.
Pergunte às pessoas que moram com você se elas gostam de samba e qual o samba preferido delas? Coloque para ouvirem e tocarem juntos em casa!
Na aula de hoje vamos conhecer um pouco sobre o Baião!
O baião é um ritmo musical, acompanhado de dança, muito popular na região nordeste do Brasil. É derivado de uma modalidade do Lundu – estilo musical gerado pelo retumbar dos batuques africanos – denominado “baiano”.
Foi na década de 40 que o Baião tornou-se popular através das composições do sanfonista Luiz Gonzaga, que disseminou o gênero por todas as partes do Brasil, cruzando os limites do país. Luiz Gonzaga ficou conhecido como “O rei do Baião”.
O principal instrumento que acompanha o baião é a sanfona, mas o ritmo também é acompanhado por outros instrumentos de percussão como o triângulo e a zabumba.
O baião tem como principal temática nas suas composições o relato da vida cotidiana do sertão, suas alegrias e dificuldades, como por exemplo, a seca na região, causada pela escassez da chuva.
Nos vídeos abaixo vamos conhecer algumas músicas de Luiz Gonzaga, cantadas por ele e por outros artistas, que são conhecidas até hoje:
Na aula de hoje vamos conhecer um pouco sobre a Ciranda. Você sabe o que é uma ciranda?
A ciranda é uma manifestação da cultura tradicional brasileira que mistura dança e música, comum principalmente no litoral do estado de Pernambuco. A dança é feita em conjunto de roda, geralmente em praias, praças e espaços públicos nas comunidades onde é praticada. As pessoas vão entrando e saindo da roda livremente e, se o círculo ficar grande demais, se divide para criar rodas menores dentro dele.
Na sua forma original ficam no centro da roda o mestre, o contramestre e os outros músicos, que tocam instrumentos variados. O mestre é quem “puxa” a ciranda, cantando, e os outros participantes o acompanham. O canto é comumente feito em chamadas e respostas. O mestre canta uma parte da canção e o grupo responde outra parte ou repete o que o mestre cantou. Em alguns casos o grupo todo canta, geralmente repetindo cada parte duas vezes. Isso varia de canção para canção.
O ritmo é quaternário, ou seja, de quatro tempos, com o primeiro tempo bem marcado. O movimento principal é o do pé esquerdo cruzando sobre o direito, o que faz a roda andar girando para a direita. Marca-se sempre o acento do primeiro tempo. Há variações como, por exemplo, andar para frente, em seguida dois passos para trás e dois passos para frente,
levantando os braços cada vez que avança. Esse movimento remete às ondas do mar e as mãos entrecruzadas são um elemento que aumenta a sensação de união do grupo.
A partir dos anos 1970, a ciranda se popularizou e se tornou também uma atração turística em Pernambuco, adaptando-se às novas condições para essas apresentações, com os músicos posicionando-se fora da roda. Seja na sua forma tradicional ou em apresentações, é dançada durante todo ano, não tendo um período específico para acontecer.
Texto do livro “Janelas da arte” – Editora IBEP – 6º ano
Abaixo vocês verão três vídeos sobre a Ciranda. O primeiro vídeo é uma animação, que vai explicar um pouco mais sobre essa manifestação cultural; o segundo vídeo é do Mestre Antônio Baracho falando sobre a ciranda; e por último temos um vídeo de pessoas dançando e cantando uma ciranda de Lia de Itamaracá. Vamos lá?
E.M. Figueiredo Pimentel 